The Moon Song en la genial Her (2013)

Her (2013) es una película sobre un hombre que se enamora de un programa de computadoras. Y así de simple nos pone a million miles away en el borde de las definiciones sobre el amor. Y todo con The Moon Song a la cabeza del soundtrack, en formato videoclip.

¿Se trata de una historia posible?

The Moon Song es el centro del film que trata sobre una historia de soledad y amor. ¿Cómo es una relación hoy? Entonces, ¿ha cambiado de lo que siempre ha sido? Todo parece indicar que sí. Theodore – un Joaquín Phoenix demoledor, dulce y genial- intenta superar su antigua relación y busca un novedoso sistema operativo para sentirse acompañado o para iniciar otro tipo de historia de amor. Hasta aquí: la trama de la película resulta inválida, poco creíble, difícil de sostener y en el límite con lo ridículo. Sin embargo y según los textos en lo que vivimos: todo es factible, emocionante y terriblemente triste.

Una película de amor con un sonido inolvidable

Spike Jonze –uno de los mejores directores de los últimos tiempos- nos clava –porque hasta duele- un film actual, tremendo y existencial. Pero no nos resuelve nada. Es decir, no nos dice qué hacer si nos enamoramos de alguien que no existe o que no sabemos si existe. Sólo nos dice que esto es lo que sucede y, quizás, que siempre sucedió, como antes mucha gente se casaba o mantenía una relación con alguien que le era ajeno, que no conocía o que no le interesaba conocer. Her es una película de amor. Basta con escuchar la banda de sonido.

The Moon Song
Joaquin Phoenix. Her (2013).

«The Moon Song» o la pareja (casi) perfecta

Cada día, Theodore se levanta cada mañana y se llena con una voz, llamada Samantha –una Scarlett Johansson, perfecta, implacable e irresistible- y, además de su confusa tarea -redactar cartas- comienza a escribir uno de los mejores romances jamás contados. Hay secuencias que quedan plasmadas en lo mejor del cine mundial: como la inolvidable caminata en la playa o cuando Samantha le dice que está componiendo una canción para piano porque como ellos no pueden tener una fotografía, juntos; esa sería una.

Sobre la soledad trágica

No obstante, si siguieron una a una las particularidades de la película, ya saben que es muy difícil de tolerar, de digerir. Los antiguos griegos definieron la tragedia como el error irrecuperable del héroe. Es exactamente lo que pasa en esta historia. Lo que no soluciona el director de la cinta es la soledad a la nos exponemos, casi sin importar la época en la que nos toca transcurrir. Así las cosas con las grandes películas.

[Y todo encima con Arcade Fire de fondo y con un dueto entre Phoenix y Scarlett para morir de ternura].

Her (2013)

Ficha de la película

Título: Her

Director: Spyke Jonze (1969)

Elenco: Joaquin PhoenixAmy AdamsScarlett Johansson

Para saber más de la película: 

Para ver la película: https://www.netflix.com/


‘The Moon Song’ de la película «Her», versión de Scarlett Johansson and Joaquin Phoenix.

Ficha de la música

Canción: The Moon Song, del álbum: The Moon Song – Single

Autora: Karen O (Corea del Sur, 1978).

Sitio oficial: https://karenomusic.com/

Karen O vía https://www.nme.com/
«The Moon Song» from «Her» Performed by Karen O, Spike Jonze and KK Barrett.

#Cinecontextos #Músicaparaver #Lavidaestexto

Hunter, donde Björk se convierte en osa

En 1993 apareció una pequeña cantante islandesa que era enorme, tan, pero tan enorme que cambió parte de la música electrónica, la manera de hacer vídeos y el estilo de miles de artistas.

Hay más para vivir que esto: «Debut» (1993)

Hunter, una de las mejores canciones de los noventas, tiene su historia…Con toda la influencia de la excelsa (y nos falta otro adjetivo aún más magnánimo) de Kate Bush, “Debut”, el primer disco de Björk , surge como una especie entre rara, bella y dance, pop con trip hop, además de un extrañísimo acento de una extranjera en este mundo de la música.

La canción número 1 nos deja sin aliento: Human Behaviour abre este nuevo convenio musical. Nos invita a seguir, a conocer y a amar la mitología de Islandia, fusionada con lo mejor de las pistas de Bristol y un tanto de pop extremo.

The Anchor Song

A la mitad de la lista, hay un “There’s More to Life Than This”, donde se escucha, en sonido ambiente, a Björk salida de una dance floor del Milk Bar Toilet para decirle a una amiga que hay más en la vida que esto, por ejemplo, irse al muelle a ver la caída del sol. Cuestión que así termina el compilado con la impecable y hermosísima “The Anchor Song”, con Björk quitándose el ancla y tirándose del harbour.

Hunter
Debut (1993) by Björk.

Y en Hunter, Björk se convierte en osa…

Cinco años después, “Homogenic” (1997) nos da la bienvenida con Hunter. Tiene tiene la misma fuerza que la primera canción de “Debut”, pero que ya es otra cosa. La tecnología ya es un texto björkeano y sus fans nos adaptamos felices de verla en la tapa del álbum hecha una japonesa encorsetada.

I’m the hunter

En el vídeo «Hunter» (1998), Björk se convierte en una osa, pero en una de mentira. Su parte orgánica se llena de lo metálico, maquinario y hasta fagocitante del animal. Todo sucede mientras asegura muchas veces: “I’m the hunter, I’ll bring back the goods To complete the mission but I don’t know when”. De fondo, se escuchan unos amenazantes violines felices nos llevan de a poco al clímax, igual, que si nos contaran un cuento en la remota y, ahora tan cercana, Jóga.

En el medio nos quedó «Post» (1995), un engarce de ruiditos y conceptos tan nuevos como absolutamente literarios y tecnológicos. Pero esa ya es otra historia, que prometo para más adelante.

Björk, Hunter (1998) by Paul White.

#Músicaparaver #Lavidaestexto